Este taller intensivo toma a Hamlet como eje del conflicto actoral: la distancia entre pensamiento, palabra y acción.
Alinear cuerpo, voz y pensamiento abre un territorio fértil de técnica y creación viva.
¿Qué sucede cuando la palabra no está plenamente incluida en mi actuación? Hamlet, de Shakespeare, es la excusa perfecta para trabajar de manera profunda la técnica sobre el texto y la palabra en escena.
No tiene nada que ver con saber memorizar el texto, no tiene nada que ver con actuar, no te convertirás en un actor frío y racional por trabajar desde el texto.
Se trata de asumir la minuciosa técnica sobre la no actuación del texto y entrenar físicamente sobre la palabra en el cuerpo del actor.
En ocho sesiones intensivas, trabajarás una técnica precisa y física que transformará el texto en impulso vivo, liberando una interpretación auténtica, expresiva y potente.
Lo psicológico, para la vida.
Lo expresivo, para el Teatro.
Requisitos: lectura de Hamlet, de William Shakespeare.
El alumnado ha valorado este curso:
Precio
Curso completo: 180€.
Horario
Lunes a jueves de 18’30 a 21’30h.
Total: 24 horas.
Fechas
29 de junio al 9 de julio de 2026.
(re)conecta... con la alegría,
con tu creatividad.
¿QUIERES SABER MÁS ACERCA DE ESTE CURSO?
El entrenamiento se articula en torno a:
- Técnicas de actuación con el texto como partitura para la creación.
- Desmontaje de la “actuación” para revelar lo no dicho.
- Rigor técnico en dicción, articulación y proyección dinámica.
- Construcción del personaje desde su lógica interna y su dimensión poética.
- Aplicación escénica sobre material de la obra.